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Buchtipps - Kunst

Schon immer haben es Künstlerinnen und Künstler verstanden, mit unserer Wahrnehmung zu spielen: mit optischen Täuschungen, Vexierbildern, Scheinarchitekturen und vielem mehr täuschen sie unsere Augen und gaukeln uns eine falsche Wirklichkeit vor. Aber wie funktionieren ihre Tricks? Dieses Buch begibt sich auf ihre Spur. Es erklärt, wie unsere Wahrnehmung funktioniert, deckt künstlerische Tricks auf und macht sie mit einfachen Experimenten und Anregungen für eigene Versuche, Rätsel und Spiele nachvollziehbar und begreifbar.

Hier darf man, nein dürfen alle Frauen ansehen - vielmehr ihre facettenreiche und faszinierende Kunst. Das Bröhan-Museum hat aus seiner umfangreichen Sammlung eine Ausstellung zusammengestellt, die in diesem Buch gezeigt wird. Neben der bekannten Käthe Kollwitz gibt es eine ganze Reihe von Künstlerinnen zu entdecken: Trude Petri (Bildhauerin & Glaskünstlerin), Jutta Sika (Malerin & Keramikerin), Anna Boberg (Malerin)...

Phantastische Bilder aus einer andere Kultur, die für viele Menschen zum Sehnsuchtsort geworden ist. Die jahrhundertlange Tradition des japanischen Farbholzschnitt findet hier eine großartige Fortsetzung im 20. Jahrhunderts. Das Buch zeigt die Vielseitigkeit dieser japanischen Kunst mit den Themen: Schöne Frauen, Landschaften, Großstadt und Alltagsleben.  

Von der niederländischen Landschaftsmalerei als junger Maler zum Meister des Abstrakten im Spätwerk. Blau, Rot und Gelb als Farbe und schwarze Linien – mehr braucht es nicht für diese grandiose Kunst. Zu sehen in der Ausstellung in Basel, Fondation Beyeler, und in diesem Buch.

Charlotte Berend-Corinth (1808 - 1967) war die einzige Künstlerin der Berliner Secession. Ihre bemerkenswerte Karriere verdankte sie ihren radikalen Themen in den 20er und Anfang der 30er Jahren, bevor sie wegen ihrer jüdischen Abstammung Deutschland verlassen musste. Ihr Werk umfasst Lithografien mit Motiven der Berliner Kunst- und Theaterszenen, Porträts berühmter Zeitgenossen bis hin zu bemerkenswerten Selbstdarstelllungen, Stilleben und Reiseimpressionen.Das Buch gibt einen gelungenen Einblick in das künstlerische Schaffen von Charlotte Berend-Corinth.

Die Neue Nationalgalerie, 1965–1968 erbaut, ist das einzige Gebäude des Architekten Ludwig Mies van der Rohe in Deutschland nach dem Zweiten Weltkrieg. Mit ihrem Stahldach über der verglasten Ausstellungshalle und in ihrer reduzierten Formensprache gilt sie als Ikone der Moderne und als Vermächtnis eines visionären Baumeisters. Nach der Sanierung durch das Büro David Chipperfield Architects eröffnete die Neue Nationalgalerie 2021 in neuem Glanz.

Der umfassende Bildband konzentriert sich ganz auf das Thema Landschaft in Gerhard Richters Oeuvre. Anhand dieser Gattung, der Richter über 60 Jahre lang treu geblieben ist, lässt sich nicht nur eine Entwicklung in Richters Malstil nachvollziehen. In den zahlreichen Werken wird auch eine genuine Eigenständigkeit erkennbar, die ihn zu einem der bemerkenswertesten Künstler unserer Zeit macht. Das Buch stellt eine ebenso wichtige wie bildreiche Ergänzung zum Verständnis der Kunst Richters dar und eröffnet hochaktuelle Einblicke zum Thema Natur und Landschaft im 21. Jahrhundert.

Banksy: Manche meinen zu wissen, wer er oder sie ist, einer der bekanntesteten Künstler der Gegenwart. Geheimnisvoll und unerkannt bewegt sich Banksy durch die Städte der Welt, ähnlich wie die Ratten, deren Bilder von ihm an Wänden, Fassaden und Hauseingängen zu sehen sind. Fausto Gilberti, ebenfalls Künstler und Graffiti-Maler, erzählt in diesem "Rattenbilderbuch" einiges über Banksy, der mit eigenen Zitaten zur Geschichte beiträgt. Sprache: Englisch.

Sophie Taueber-Arp zählt sie zu den wichtigsten Schweizer Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Unglaublich vielfältig begabt, schuf Taeuber-Arp in den Bereichen Design, Malerei, Textilien, Zeichnung, Plastik, Architektur, Tanz und Szenografie ein OEuvre von höchster Qualität. Im souveränen Umgang mit Form, Farbe und Material entwickelte sie eine unverkennbare Handschrift. Neben einem ausgeprägten Bewusstsein für aktuelle Tendenzen kam darin auch ihre präzise künstlerische Haltung zum Ausdruck.

Dieser kleine Bildband ist eine Hommage an den engsten Begleiter des Menschen. In über hundert Bildern vom 18. Jahrhundert bis heute porträtiert er die verschiedensten Züchtungen - ob Mops, Pudel, Spaniel oder Windhund; ob klein, dick, stur oder anmutig - und zeigt ihre Besonderheiten aus den Augen großer Künstler und junger Talente weltweit. Kurze und originelle Texte über die Beziehung zwischen Tier und Mensch, aber auch spannende Fakten aus der Kunst- und Hundewelt ergänzen diese außergewöhnliche Sammlung.